相机设定

　　- 感光度

　　▲图九：笔者最常使用的编修软体是佳能DPP 及Adobe Photoshop。 图为DPP操作介面。

　　一般来说，较常用到的感光度范围为ISO 400-ISO 1600 ，应对现场控光师对不同曲目打的光，而做不同的调整，自行手动切换。若有自动ISO或更高的可用ISO可以使用，亦是不错的选择。笔者通常会使用RAW格式来拍摄，除了方便后续的调整处理以外，也能够藉由软件来控制噪点的程度。

　　- 曝光补偿

　　▲图十：当背景有发光的荧幕时，记得适时增加些许曝光补偿以免画面过暗。(佳能EOS 350D, 适马50-150mm F2.8。乐团：Caribou @野台开唱)

　　▲图十一：LIVE HOUSE 时常有场景反差较大的情形，不妨顺水推舟拍成独特的剪影画面。(佳能 EOS 350D, 50mm F1.4 镜头。乐团：阿飞西雅)

　　由于舞台的现场灯光时常闪烁，忽明忽灭，曝光绝对是个大问题，除了建议用RAW格式拍摄外，最好能够练就迅速判断现场光线的能力。笔者使用的是评价测光模式，通常会先将曝光补偿调至-2/3 EV左右，以免相机判断光线不足而造成过曝。若遇到舞台背景有大萤幕，或是乐手背后有光源直射时，就要视情况增加曝光补偿。甚至也可以故意曝光不足，让主体完全成为剪影，这也是一种能够强调氛围的拍摄手法。能否善用曝光补偿，常常是能否拍出优秀作品的关键。

　　- 对焦

▲图十二：透过LIVEVIEW 即时预览功能，手动对焦也能轻松愉快。

　　(佳能 EOS 40D, 50mm F1.4 镜头。乐团：Cream Cheese Cookie)

　　有些相机的对焦能力并不是很强，许多时候常常对不到焦。这跟灯光也有很大的关系。使用自动对焦的时候，大部份的乐手受限于乐器与线路、场地等等的影响，在舞台上移动的幅度不会太大，所以使用单次对焦就可以了，如果场地真的很暗，就等待光线洒落在乐手身上的瞬间立刻对焦吧，甚至你也可以考虑使用手动对焦，考验一下自己的眼力，或是使用Lv透过LCD来对焦、拍摄，许多时候会比等待相机傻傻地“拉风箱”来得更直觉迅速！