拍摄重点

　　拍照与录影、录音不同，照片纯粹是视觉的呈现，没有办法纪录声音。单凭照片我们很难了解这个乐团表演的内容以及乐风究竟是重金属？电子乐？独立流行乐？还是摇滚？但是别忘了，无论表演或创作，音乐都有创作者所想表达的东西，或是他们成团时所设定的玩团态度，这些事物其实会透过他们在舞台上的一举一动隐微地显露出来。而拍照最棒的就是有很大的想像空间，以下列出一些各位网友可以尝试去捕捉的部份，试着将这些可能性提炼出来，就有机会拍出一张张引人入胜的照片。

　　- 乐手神情

　　以下透过范例照来说明。

▲图十三：来自日本的Quizmaster 乐团主唱。

　　(佳能EOS 350D, 适马18-200mm 镜头。)

▲图十四：1976 乐团吉他手。

　　(佳能EOS 350D, 适马50-150mm F2.8。)

▲图十五：赵一豪。

　　(佳能 EOS 40D, 适马 50-150mm F2.8。)

　　拍摄人物最好玩的地方是人有千百种变化不同的神情与姿态，拍摄乐手也不例外。摇滚乐最重要的精神之一，就是要表达生活中的心声，唱出对社会不公的愤怒。这些心情往往被写进歌曲里，自然也成为现场演出的一部份。表演者们或嘶吼、或专注、或梦呓、或陶醉，除了音乐动人心弦以外，这些神情也是在家里听完美录制的CD唱片所感受不到的，只有在现场演出最能够完整地体会。

　　▲图十六：熊宝贝乐团主唱兼贝斯手。在歌曲表演的空档，主唱饼干不经意地侧身整理起因表演而乱掉的头发，这样的画面是不是很美呢？

　　(佳能 EOS 40D, 适马 50-150mm F2.8 镜头。)

　　▲图十七：企鹅熊爱吃鸡肉球乐团吉他手。拍摄乐手神情，有时可能只露出五官中的一部份，但仍然令人迷茫地一看再看。

　　(佳能 EOS 40D, 17-55mm F2.8 镜头。)

　　- 肢体与乐器

　　除了脸部神情以外，表演乐团在舞台上的刷弦、击鼓、摇摆、律动，种种肢体语言更是直接牵引着现场乐迷们的情绪。乐手们与乐器仿佛融为一体，除了满足观众的听觉享受以外，许多乐手惯有的招牌动作也每每能吸引众人目光。这也成为粉丝们观看现场演出的乐趣之一。

　　▲图十八：来自日本的Bellytree the Distortion。两位大叔奔放的模样，是否能够点燃你心中的热血？

　　(佳能 EOS 350D, 适马 18-200mm 镜头。)

▲图十九：始终背对观众的甜梅号乐团贝斯手。

　　(佳能 EOS 350D, 适马 18-200mm 镜头。)

▲图二十：风籁坊主唱。 他的脚步宛如在舞台上跳格子。

　　(佳能 EOS 350D, 50mm F1.4 镜头。)

　　▲图二十一：Explosions in the Sky (天空爆炸)那同时刷弦的瞬间充满了巨大的能量，回荡在空气中令人屏息。

　　(佳能 EOS 350D, 腾龙 17-50mm F2.8。)

　　▲图二十二：这位太太键盘手兼主唱阿牧在表演中突然一跃而起，她飞扬的头发与洋装美呆了。

　　（佳能 EOS 40D, 适马 50-150mm F2.8。)

　　- 群众与互动

　　▲图二十三：其实正确的Rock手势是只伸出食指与小指，形成“恶魔角”的形状。多了大姆指的版本，据说其实是“我爱你”的意思。不要再搞错啦！

　　(佳能 EOS 350D, 适马 18-200mm 镜头。)

　　除了拍摄台上的乐团以外，也不妨试着转身换个角度纪录台下的观众或身旁的朋友，或是拍下乐团与群众的互动。拍摄的时候仍然要保持基本的礼貌，看到有人在躲镜头就不要硬拍。多数时候大家都融入在表演中，只要行径不要太诡异，大方亮出你的相机低调拍摄(大方和低调不冲突！)，通常不会有人介意。

　　▲图二十四：在较大型的演唱会中，有时候乐团或主办单位会提供有趣的道具。不妨拍下来吧。

　　(佳能 EOS 350D, 适马 18-200mm 镜头。)

▲图二十五：转过身拍摄同行的朋友，常常能捕捉到出乎意料的表情。

　　(佳能 EOS 350D, 适马 18-200mm 镜头。)

　　▲图二十六：观众也是整场演出的重要角色，掌声与笑声是现场不能缺少的能量。

　　(佳能 EOS 40D, 腾龙 17-50mm F2.8。)