格里高利-克鲁德逊(Gregory Crewdson)是美国一位非常另类的摄影师，非常有意思的是，评论界在介绍这位摄影师时都会不约而同地将他与一名非常著名的电影导演相提并论，那就是斯蒂芬·斯皮尔伯格(Steven Spielberg)。看到克鲁德逊的一些作品，会使人想起斯皮尔伯格拍摄的电影《第三类接触》，虽然摄影作品描述的只是一个片断，但足以使人产生一种惊悚而且非常怪异的感觉。其实克鲁德逊拍摄作品时动用的人力以及其他各方面的资源足以可以和拍摄电影相媲美。为了拍摄一幅摄影作品，克鲁德逊可以雇佣三、四十名工作人员布置演员、场景、灯光等等，在这种情形下，他的职责则更像一名导演，他所导演拍摄的就是生活在近郊的那些美国人，而这些美国人的生活环境正是他自己所熟悉的。

　　虽然克鲁德逊前期拍摄的摄影作品主要是以自然界的各种生物为主，但是这些平凡的生命在他的镜头下却可以呈现出一种超越自然的气息，就像系列作品《自然奇迹》(Natural Wonder)(1992-1997)，这些由他工作是创作出来然人难以理解的生物造型作为隐射自然的一种发式呈现在了人们面前。但是他后来的几部作品，就将镜头转向了在美国居住的那些居民，例如《盘旋》(Hover)、《微光》(Twilight)。在这些表现世俗家庭的作品中，克鲁德逊总会人为地加入一些不协调的因素，比如在家庭晚餐时站在门口一丝不挂的母亲，比如闯入家中的熊。这些突然的介入的因素暗含了一种隐藏在世俗生活中不安的心理状况，也许是焦虑，也许是恐惧，也许是渴望，而在一些场景中涉及到的片断正是将要发生的某些事情的前兆。在一些摄影作品里，都会出现一些相似的画面，那就是会有一光束从高空落下，给人一种很诡异的感觉。克鲁德逊会在作品中赋予一种意境，这些意境则通过一些潜伏在图像中难以名状的暗示表达了出来。